Objetivos
El objetivo del Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria es formarte como profesional reconocido por tu capacidad de explotar tu potencial creativo a través de la utilización de las herramientas informáticas de última generación, obteniendo una formación de liderazgo en la industria gráfica y publicitaria.
El Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria permite conocer los principios básicos del diseño, a través de una formación perceptiva, analítica y creativa del alumno, orientada a la utilización del lenguaje gráfico como medio de transmisión y concepción de sus ideas.
El Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria permite dominar las técnicas de ilustración para obtener las soluciones necesarias para la representación gráfica del producto a crear, ya sean carteles, logotipos o identidad corporativa. Serás capaz de planificar un proyecto gráfico conociendo los elementos y principios fundamentales que están presentes en cualquier proyecto profesional, clasificando las diferentes tipografías y estructurando gráficamente su poder comunicativo, ya sea éste relacionado con la identidad corporativa o la publicidad.
Adicionalmente, el Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria te capacita para dominar las técnicas de procesamiento digital de imágenes, el dominio del proceso de preimpresion y los diferentes sistemas de preimpresion e impresión final.
Para finalizar, el Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria te permite dominar los principios básicos de la maquetación, conociendo los fundamentos técnicos y estéticos presentes en cualquier producto editorial.
Teniendo como objetivo técnico adicional el dominio de la nueva suite gráfica CS5 de Adobe formada por Illustrator CS5, Photoshop CS5 e InDesign CS5, CICE, Centro de Formación Oficial de Adobe en España, te ofrece con este Curso Oficial de Diseño Gráfico y Producción Publicitaria la nueva dimensión de certificación y reconocimiento que hasta ayer no tenían los clásicos estudios de diseño gráfico en España.
Programa de Estudios
Módulo 1. Fundamentos de Diseño e Ilustración
Sistemas de Representación Ilustrativa
Conocer los principios básicos del diseño y abordar formación perceptiva, analítica y creativa del alumno, para la utilización del lenguaje gráfico como medio de transmisión y concepción de sus ideas.
El espacio
La composición, el equilibrio y dinamismo
El color. Concepto y aplicación. Su aplicación en medios informáticos y audiovisuales
El lenguaje gráfico
Diseño y color
Prácticas
Se plantean diferentes temas para desarrollar bocetos gráficos, carteles, tarjetas, ilustraciones con el objeto de estructurar, la composición, el color, el volumen y la textura a emplear de la manera más apropiada
Creación de ilustraciones gráficas bajo supuestos diferentes, potenciando la creación de diferentes estilos gráficos e ilustrativos
Creación de un círculo cromático para comprender las bases de las combinaciones de color
Creación de una ilustración para aplicar distintas combinaciones de color. Trabajo con armonías y contrastes
Técnicas y Aplicaciones Ilustrativas
Conocer las técnicas de ilustración utilizando el ordenador como herramienta de emulación. Aportar al alumno los instrumentos, materiales y soluciones necesarias para la representación grafica del producto a crear.
Ilustración por ordenador
Imágenes vectoriales y mapas de bits
Conceptos de imagen digital: el píxel, bit de color
Formatos de almacenamiento de imagen
Prácticas
Elaborar ilustraciones gráficas con sistemas tradicionales e informáticos
Informatizar bocetos realizados manualmente y manipular la forma, color, con el mayor numero de herramientas
Creación de elementos de comunicación gráfica: carteles, logotipos, flyers
Aplicar diferentes efectos especiales
Fundamentos del Proyecto Gráfico
Capacitar al alumno a planificar un proyecto grafico considerando los elementos y principios fundamentales que están en él presentes.
Composición gráfica, planificación de la imagen. Retículas
Composición y encuadre
Tipografías. Familias tipografías fundamentales. Estilos en tipografía. Tipometría
Color. Síntesis aditiva y síntesis sustractiva. Normalización del color. El lenguaje del color
Adobe Illustrator CS5
Área de Trabajo
Varias mesas de trabajo en los documentos
Nuevo panel “Mesas de trabajo”
Ventanas de documentos con fichas
Panel de organización de documentos
Barra de la aplicación y conmutador de espacios de trabajo
Dibujo vectorial
Formatos y aplicaciones
Personalización de la mesa de trabajo
Área de imagen
Área no imprimible
Configurar la página
Segmentación
Preferencias
Como trabajar con paletas y menús
Herramientas de Illustrator CS5
Ajuste de las reglas
Utilización de las guías
Dibujo
Modos de color del documento, CMYK, RGB
Herramienta Pincel de manchas para combinar trazados
Panel y herramienta Degradado
Transparencia en degradados
Panel Previsualizar separaciones
Establecer el modo de color
Características de Diseño
Herramientas
Formas básicas con trazados
Opciones de trazo y relleno
Modificación de trazados
Rectángulos, elipses y polígonos
líneas y segmentos
Herramienta Lápiz y Pincel
Herramienta Borrador
Paleta Control
Modo de aislamiento
Guardar dibujo
Organización y selección
Menú seleccionar
Herramienta de selección y selección directa
Edición en el panel Apariencia
Panel avanzado Estilos gráficos
Varita mágica
Herramienta Lazo
Herramientas de precisión
Reglas, guías y cuadriculas
Prácticas guías inteligentes
Herramienta Área de recorte
Desplazamiento de objetos con precisión
Cortar, copiar y pegar
Alinear y distribuir objetos
Alineación de los objetos clave
Operaciones con objetos
Bibliotecas desde los paneles
Transformación de objetos
Girar, inclinar y reflejar objetos
Trabajar con la herramienta Pluma
Nuevas opciones de dibujo (Normal, Debajo, Dentro)
Cómo trazar líneas poligonales y líneas curvas
Utilización de trazados mixtos
Cómo seleccionar y editar puntos de ancla y segmentos
Añadir y eliminar puntos de ancla
Reformar un trazado
Cómo ampliar un trazado
Convertir puntos de ancla
Utilización de las herramientas Reformar, Redondear y Borrador
Cómo agrupar y desagrupar objetos
Selección y edición de los objetos de un grupo
Cómo aislar un grupo
Expandir y ordenar Objetos
Combinar objetos y crear formas compuestas
Sobre el grosor de las líneas
Disposición de los objetos
Utilización de la paleta Estilo de objeto
Utilización de la paleta capas
Alinear y distribuir objetos
La paleta y opciones de Buscatrazos
Cómo cortar y dividir objetos
Opciones de las herramientas de efectos líquidos (nueva herramienta “Width”)
Envolventes con deformación y con malla
Distorsión con la herramienta Transformación libre
Nueva herramienta “Shape Builder”
Nueva herramienta “Cuadrícula de perspectiva”
Color, rellenos y trazos
Trabajar con modos de color
Áreas de relleno y trazo
Paletas de Color, Muestras, y Control
Biblioteca de muestras
Gestión de color
Los colores de tinta plana
Crear muestras de color
Los matices
Aplicar opacidades
Como aplicar color
Editar los colores
Utilización del Selector de colores
Cómo rellenar con degradados
Rellenos y trazos con motivos
Crear y modificar motivos
Cómo rellenar con la herramienta malla
Opciones de pintura interactiva
Cómo utilizar el cuentagotas
Utilización de transparencias
Edición de las líneas de un trazo
La herramienta de medición
Los pinceles y opciones de la herramienta Pincel
Aplicar efectos de transparencia
Utilización de Mascaras
Máscaras de recorte
Situación y posición de objetos
Selección y alineación de puntos
Filtros, Efectos especiales y transformaciones
Trabajar con texto
Utilización de la herramienta texto
Texto en un punto, en un área y en un trazado
Cómo importar un texto
Atributos de un texto
Texto alrededor de un objeto
La paleta Pictogramas
Convertir texto en contornos
Propiedades de los caracteres
Propiedades de los párrafos
Transformar texto
Texto con envolventes
Texto sobre un trazado
Mover y reflejar texto en el trazado
Orientación y espaciado en una curva
Impresión
Opciones gráficas
Ajuste de las opciones de impresión
Marcas de impresión y Sangrados
Exportar documentos como PDF
Módulo 2. Tratamiento Digital de Imágenes
Tratamiento Digital de la Imagen
Capacitar al alumno para adquirir y procesar digitalmente imágenes graficas. Manejar las últimas tecnologías para el tratamiento digital de la imagen.
Procedimientos fotomecánicos
Digitalización y tratamiento de imagen con ordenador
El escáner
Proceso digital de imágenes: digitalización en blanco y negro y color. Resolución gráfica
Separación de colores, color PostScript. Tramado
Modos de imagen: RGB, CMYK. Pantones y colores planos. Equilibrio y balance Retoque de color
Ajuste y calibración de pantallas, escáner e impresora
Corrección de imágenes y retoque fotográfico. Collages fotográficos
Prácticas
Digitalizar imágenes en diferentes resoluciones y aspectos gráficos para obtener la mejor resolución gráfica y la más adecuada al producto final
Elaborar imágenes gráficas diferentes a través del software aprendido. Collages de imágenes
Corregir y retocar imágenes obtenidas de diferentes medios, gráficos, fotográficos, prensa para un supuesto sugerido
Corrección de imágenes B/N, color
Tratamiento del color en la imagen, la forma creativa, la forma técnica
Conceptos de Preimpresión
Conocer la base del proceso de preimpresión. Dominar e identificar los diferentes sistemas de preimpresión e impresión final de los trabajos.
Organización de la producción
El papel como soporte final de los trabajos
Las tintas y el papel
Cuatricromías y los colores directos. Imposición. Impresión
Control del proceso de producción
Evaluación de pruebas. Tramados. Ferros
Formatos y optimación de pliegos
Pruebas de color
Prácticas
Elaborar un proyecto de producción a partir de un supuesto estudiando diferentes aspectos que intervienen en el proyecto final:
El proceso creativo
El proceso técnico
Soporte adecuado para rentabilizar medios
Tintas a emplear
Formato y medio de reproducción
Tratamiento Digital Creativo
Combinar la base técnica del tratamiento digital de forma creativa con técnicas digitales y tradicionales.
Estudio de texturas digitales
Modos diferentes de escanear imágenes, combinación de imágenes tradicionales
Escanear texturas, objetos, materias
Visualización y análisis de imágenes digitales creativas
Prácticas
Desarrollo de ejercicios creativos con la imagen
Tratamiento de filtros plugins externos
Adobe Photoshop CS5
Conceptos básicos de Adobe Photoshop CS5
Utilizar herramientas y paletas
Ajustes de tono y color
Retocar imágenes
Realizar selecciones
Realizar ediciones
Utilización de capas
Componer imágenes
Pintar
Dibujar formas
Crear texto
Editar texto
Área de trabajo
Adobe Bridge, explorador de archivos
Usar el cuadro de herramientas
Usar la barra de opciones de herramienta
Usar paletas
Usar menús contextuales
Volver a cualquier estado de la imagen
Duplicar imágenes
Usar las reglas, la herramienta medición, las guías y la cuadrícula
Mostrar información de estado
Menús y espacios de color personalizables
Rotación del lienzo
Desplazamiento y zoom suaves
Guías inteligentes
Obtener imágenes
Acerca de las imágenes de mapa de bits y los gráficos vectoriales
Acerca del tamaño y la resolución de las imágenes
Escanear imágenes
Crear imágenes nuevas
Abrir e importar imágenes
Imágenes RAW
Trabajar con color
Acerca de los modelos y modos de color
Gamas de color
Canales y profundidad de bits
Convertir entre modos de color
Convertir a color indexado
Aplicar colores
Realizar ajustes de color y tono
Producir colores coherentes. Gestión de color
Seleccionar
Acerca de las selecciones
Realizar selecciones de píxeles
Ajustar selecciones de píxeles
Suavizar los bordes de una selección (nueva opción “Edge detection”)
Mover, copiar y pegar selecciones y capas
Trabajar con ajustes
Guardar y cargar selecciones
Eliminar selecciones
Eliminar píxeles de halo de una selección
Extraer objetos de su fondo
Dibujar y editar
Panel Ajustes
Panel Máscaras
Composición avanzada
Dibujar formas y trazados
Usar las herramientas de forma
Usar las herramientas de pluma
Dibujar formas superpuestas
Usar la paleta trazados
Editar trazados
Administrar trazados
Convertir entra trazados y bordes de selección
Añadir color a trazados
Herramienta “Mixer Brush”
Transformar y retocar
Distorsionar objetos
“Puppet Warp”
Aplicar filtros
Ajuste de la clonación y la corrección con previsualización de superposiciones
Filtros inteligentes
Ajuste de la clonación y la corrección con previsualización de superposiciones
Herramienta Selección rápida
Función Perfeccionar borde
Photomerge y su función avanzada de fusión de alineación
Herramientas Regla y Recuento
Avances en efectos tridimensionales y de movimiento
Punto de fuga compatible con datos tridimensionales
Filtro punto de fuga, corrección de lentes ópticas y reducción de ruido avanzada
Usar canales y máscaras
Acerca de los canales
Usar la paleta canales
Gestionar los canales
Mezclar canales de color
Añadir colores de tintas planas
Acerca de las máscaras
Crear máscaras temporales en el modo máscara rápida
Almacenar máscaras de canales alfa
Usar capas
Acerca de las capas
Acerca de los conjuntos de capas
Usar la paleta capas
Crear una imagen con capas
Agrupar capas en conjuntos
Control de múltiples capas
Objetos inteligentes
Agrupar capas como objetos inteligentes
Mover y alinear el contenido de las capas
Editar capas
Crear grupos de recorte
Especificar propiedades de capa
Usar el cuadro de diálogo estilo de capa
Definir opciones de fusión de capas
Utilizar estilos de capa
Personalizar estilos de capas
Crear y editar contornos
Ocultar partes de una capa
Usar capas de ajuste o capas de relleno
Gestionar imágenes con capas
Usar texto
Acerca del texto
Crear texto
Trabajar con capas de texto
Formatear caracteres
Formatear párrafos
Controlar la separación de sílabas y la justificación
Optimizar imágenes para la Web
Acerca de la optimización
Ver imágenes durante la optimización
Seleccionar un formato de archivo para la optimización
Optimizar imágenes
Trabajar con valores hexadecimales para el color
Crear imágenes transparentes y mates
Previsualizar y controlar el tramado
Definir preferencias de optimización
Guardar imágenes optimizadas
Guardar y exportar imágenes
Guardar imágenes
Acerca de los formatos de archivo
Añadir información de archivo
Colocar imágenes de Photoshop en otras aplicaciones
Imprimir
Acerca de la impresión
Imprimir imágenes
Ajustar imágenes
Imprimir parte de una imagen
Imprimir gráficos vectoriales
Usar gestión de color al imprimir
Crear reventados de color
Imprimir duotonos
Imprimir separaciones de color
Automatizar tareas
Acerca de acciones
Utilizar la paleta acciones
Grabar acciones
Ejecutar acciones
Definir opciones de ejecución
Editar acciones
Gestionar acciones en la paleta acciones
Utilizar el comando lote
Usar droplets
Usar los comandos automatizar
Automatización externa
Módulo 3. Edición de Documentos bajo Soporte Informático
Introducción a la Edición Profesional
Conocer los principios básicos de la maquetación. Conocer los fundamentos técnicos y estéticos presentes en cualquier producto editorial.
Conceptos básicos de diseño editorial
Tipografía y tipometría
Selección de imágenes e ilustraciones
Conceptos de páginas maestras
Prácticas
Elaborar diferentes maquetas sobre un mismo supuesto con diferentes estructuras formales
Realizar la maquetación de un documento de varias páginas
Aplicar estilos y crear páginas maestras en una maquetación
Edición Profesional. Técnicas y Aplicaciones
Conocer los fundamentos técnicos para la maquetación de documentos. Capacitar al alumno para la creación de proyectos gráficos editoriales con las herramientas informáticas más extendidas en el mercado.
Maquetas y páginas de documento
Formatos y estilos en maquetación
Integración de textos e imágenes en la elaboración de páginas
Estilos. Partición y justificación. Ortografía. Corrección de textos
Maquetación de archivos de páginas múltiples
Creación de rejilla base
Sistemas de almacenamiento y archivo
Prácticas
Creación de páginas maestras
Realizar operaciones básicas con el manejo de herramientas y paletas
Partiendo de un supuesto confeccionar la maquetación de un catálogo con imágenes fotográficas
Analizar los diferentes tipos de textos y caracteres tipográficos
Introducir gráficos en un proyecto editorial
Esquematización del proceso de creación
Sistemas de Acabados y Producción Editorial
Conocer los procesos de acabados, maquetados y encuadernado en la producción editorial. Capacitar al alumno para dar un acabado profesional a los trabajos realizados.
La materia prima, el papel, el análisis de sus calidades matéricas y de reproducción
Técnicas de encuadernación del libro, revista, catálogos etc.
Fotomecánica y tecnologías de reproducción
Pruebas finales y controles de calidad
Preparación de los artes finales
El Producto acabado
Optimizar la producción. Abaratar costes
El factor tiempo
Productos editoriales: libros, periódicos, revistas. Catálogos y memorias de empresa
Adobe InDesign CS5
Área de trabajo
Nuevo Interfaz de usuario personalizable
Personalización del área de trabajo
Preferencias
Como trabajar con paletas y menús
Herramientas claves de InDesign CS5
Vista de varios documentos
Botones de desplazamiento
Zoom avanzado
Ajuste de las reglas
Utilización de las guías y cuadrículas
Creación de documentos
Como configurar un nuevo documento
Archivo de libro
Biblioteca de objetos
Anatomía de una ventana del documento
Modificar opciones de un documento
Nueva herramienta “Page”
Controlar la apariencia de un documento
Conceptos claves de la paleta control
Trabajar con texto
Propiedades de los caracteres
Propiedades de los párrafos
Anatomía del texto
Crear marcos de texto
Uso de la herramienta Texto
Propiedades de los marcos de Texto
Introducir texto
Métodos de selección de texto
Los caracteres ocultos
Texto condicional
Estilos de línea anidados
Ajustar sangría y alineación
Ajustar el interlineado
Trabajar con columnas
Alineación vertical
Creación de capitulares
Como enlazar marcos de texto
Formato de texto
Formato de párrafo
Filetes de párrafo
Tabulación
Insertar glifos
Desplazamiento de línea base de texto
Ajustar el color de la fuente
Utilización de Buscar / cambiar
Creación de estilos de carácter
Creación de estilos de párrafo
Opciones de contorneo
Combinar texto y marcos
Revisión ortográfica dinámica
Crear tablas
Utilización de la paleta Tablas
Aplicación de texto a un trayecto
Crear formato a las tablas
Transformar texto a cuadro
Contorneo de texto
Trabajar con rejilla base
Dibujar y trabajar con objetos
Herramientas de selección
Crear objetos
Trabajar con rectángulos elipses y polígonos
Mover objetos
Redimensionar
Cambiar la forma
Nueva herramienta “Gap”
Combinación de objetos
Flexibilidad de la opción Editar original
Restricción en la colocación de los gráficos
Colocación de varias mesas de trabajo
Control del trazo del texto
Herramienta Transformación libre
Atajos de teclado para cambiar la escala y el tamaño
Duplicación con parámetros
Bloquear y desbloquear objetos
Transformación de objetos
Como dibujar objetos
Partes de un dibujo
Crear marcos
Aplicar sombras paralelas
Como utilizar la herramienta Pluma
Dibujar líneas rectas
Dibujar líneas curva
Combinar líneas
Selección y edición de nodos y curvas
Añadir y convertir los puntos de anclaje
Prolongar y unir trazados abiertos
Dibujar con la herramienta lápiz
Herramienta Suavizado
Herramienta Borrador
Sobre el grosor de las líneas
Disposición de los objetos
Utilización de la paleta Estilo de objeto
Utilización de la paleta capas
Nuevos Efectos creativos
Desvanecimiento de degradado
Desvanecimiento direccional
Biselar y grabar
Satinar
Sombra interior
Resplandor interno y Resplandor externo
Efectos de transparencias
Alinear y distribuir objetos
Trabajar con imágenes
Colocación de múltiples archivo
Ajuste de marco rápido
Panel Páginas visual
Repetición de estilos anidados
Los formatos de las imágenes
Administración de cuadros de imagen
Como colocar imágenes
Escala y desplazamiento de imágenes
Inclinación y rotación de imágenes
Ajustar la visualización de una imagen
Aplicar modos de fusión
Aplicar efectos de transparencia
Obtener información sobre las imágenes
Utilización de la paleta Vínculos
Incrustar y vincular imágenes
Exportar páginas como EPS
Maquetación de documentos
Planificación y construcción de una maqueta
Las páginas
Los pliegos
Rotación de la vista de pliego
Guías inteligentes
Dimensiones inteligentes
Espaciado inteligente
Cursores inteligentes
Versátil panel Vínculos
Panel Páginas visual
Nuevos tamaños de página
Eliminación rápida de guías
Incrementos de la cuadrícula base según el interlineado
Utilización de la paleta páginas
Utilización de las páginas maestras
Añadir y mover páginas
Componer pliegos de varias páginas
Numerar páginas
Como crear secciones
Marcadores de sección
Colocar texto
Estilos de tabla y celda
Nuevas Funciones de buscar y cambiar
Control de las líneas de un párrafo
Separación de las palabras
Ajuste de texto
Las notas a pie de página
Cómo compaginar documentos
Cómo desplazarse por las páginas
Comprobación preliminar automática
Trabajar con color
Gestión de color
Trabajar con modos de color
Los colores de tinta plana
Los colores de tintas mixtas
Crear muestras de color
Utilización de la paleta muestras
Los matices
Aplicar opacidades
Los degradados
Utilización de la paleta degradado
La herramienta degradado
Como aplicar color
Editar los colores
Impresión
Ajuste de las opciones de impresión
Marcas y Sangrados
Exportar maquetación como PDF
Módulo 4.Creatividad y Realización Grafica. Proyecto Final
Simular un trabajo real. Desarrollar un ambiente en donde el alumno actúe de un modo lo más similar posible a las condiciones reales.
Análisis de factores comerciales
Análisis del mercado al que nos dirigimos
Aspectos estéticos
Aspectos técnicos
Productos para la publicidad
Catálogos comerciales
Adecuación del lenguaje estético/creativo
Técnicas apropiadas de presentación
Aplicaciones gráficas
Procesos de acabado
Desarrollo de imagen estilística adecuada al producto
Dependiendo del formador responsable de la materia se podrán plantear uno o varios de los proyectos finales que aparecen a continuación:
Imagen Corporativa de la Empresa
Aprender los fundamentos necesarios para llevar a cabo un proyecto de imagen corporativa global. Capacitar al alumno para realizar un proyecto completo de imagen corporativa, desde su proceso creativo a su proceso productivo.
Imagen corporativa: logotipo. El manual de identidad corporativa
Fundamentos de la imagen de identidad, elementos componentes. Definición y valoración de recursos y necesidades específicas
Recursos tecnológicos
Confección de un fichero de análisis de imágenes de identidad existentes, para un estudio comparativo
Diseño de marcas para diversos productos representativos de distintos sectores
Planteamiento individual del desarrollo completo de una imagen de identidad corporativa
Documentación, estudio y análisis
Realizar bocetos, maquetas y originales por medios informáticos
Packaging, Folletos, Cartelería
Aprender los fundamentos necesarios para llevar a cabo diferentes proyectos aplicados al diseño gráfico. Capacitar al alumno para realizar un proyecto de diseño gráfico desde su proceso creativo a su proceso productivo.
Packaging: envases, embalaje y etiquetas
Etiquetas, envases, embalajes como potenciador del producto
Desarrollos tridimensionales
Desarrollo plano de superficies tridimensionales elementales
Desarrollo de una figura desplegable compleja
Realizar un objeto tridimensional real, realizar planos y maqueta por medios informáticos
Proyecto individual de desarrollo de un envase para un producto sencillo
Plano y maquetas
Artes finales. Presentación a cliente
El Proyecto Gráfico Editorial
Conocer los aspectos relevantes del diseño editorial. Capacitar al alumno para realizar un proyecto de diseño editorial complejos. Comprender las normas y principios propios del lenguaje editorial.
Características particulares del diseño editorial
Las editoriales (libros, revistas, folletos, catálogos, periódicos, etc.)
Coherencia entre forma y contenido
Formatos, estructuras retículas gráficas, tipografía, imágenes
El Diseño Publicitario. Organización de la Producción. Arte Final
Conocer los conceptos básicos del diseño publicitario. Capacitar al alumno para realizar el desarrollo y planificación de campañas publicitarias, así como su adecuada presentación y producción.
El anuncio en prensa y revistas. Conceptos y características. Formatos y medios
Folletos publicitarios y promocionales
Encargo y selección de imágenes: bancos de imagen, clips arts y art book
Desarrollo completo de una campaña publicitaria de un producto real
Conocimientos teóricos y análisis de documentación
El brainstorming
Desarrollo de bocetos y maquetas a partir de un proceso manual
Informatización de bocetos y maquetas
Aplicaciones a cartelería, prensa, valla publicitaria y spot T.V.
Realización de originales y arte final
Calculo de presupuestos de diseño y gastos de edición |
